BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//x - ECPv6.15.0.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:x
X-ORIGINAL-URL:https://contemporary.culture.gov.gr
X-WR-CALDESC:Events for x
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Athens
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261015T180000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20270506T180000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261002T181317Z
LAST-MODIFIED:20261002T181317Z
UID:10000134-1792087200-1809626400@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:8 ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΚΑΙ ΜΕ ΤΗ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΤΕΧΝΗ
DESCRIPTION:Μετά τη μεγάλη απήχηση των συναντήσεων στο Αμφιθέατρό του με θέμα τη σύγχρονη τέχνη\, το  ΕΜΣΤ ανανεώνει το ραντεβού του με την Κατερίνα Ζαχαροπούλου που οργανώνει\, επιμελείται και παρουσιάζει έναν νέο κύκλο 8 διαλέξεων για το ευρύ κοινό από τον Οκτώβριο 2026 έως τον Μάιο 2027. Το περιεχόμενο των  διαλέξεων βασίζεται στο Save the Dates – ένα οπτικοακουστικό αρχείο για τη σύγχρονη τέχνη\, σε έργα της συλλογής του μουσείου αλλά και σε εμβληματικά έργα καλλιτεχνών από διαφορετικές γενιές και πολιτισμικές καταβολές που αποκρυσταλλώνουν έννοιες και προβληματισμούς της σύγχρονης εποχής. Οι συναντήσεις απευθύνονται σε όσους αναζητούν μια βαθύτερη ανάγνωση της τέχνης του καιρού μας που βασίζεται στην ενσυναίσθηση και την ελπίδα για να εμπλουτίσει τα νοήματά της και να συνδεθεί με την εποχή και τα ζητήματά της με τρόπο κοινωνικά διαδραστικό\, γοητευτικό και κυρίως καλλιτεχνικά ζωντανό. Τέλος\, από τις διαλέξεις δεν λείπει η αναδρομή στην ιστορία των εικόνων και\, ενίοτε\, στην παραδοξότητά τους\, ως βασικό συστατικό της προσπάθειας εξοικείωσης με τη σύγχρονη τέχνη\, τις μορφές και τη γλώσσα της. \nΑπό την Πέμπτη 15 Οκτωβρίου και κάθε πρώτη Πέμπτη του μήνα στις 18:00 στην Αίθουσα Προβολών στο Μεσοπάτωμα του Μουσείου. \nΟι συναντήσεις έχουν διάρκεια 1.5-2 ώρες. Είσοδος ελεύθερη.  \nΘΕΜΑΤΙΚΕΣ \n1. «Νεκρή Φύση» η υφήλιος: \n«Ο καλλιτέχνης αγαπά τη θάλασσα και τον ωκεανό». \nΓιάννης Κουνέλλης. \nΑέρας- Γη-Νερό-Φωτιά \nΠέμπτη 15 Οκτωβρίου | 18:00  \nΟι αρχέγονες δυνάμεις\, ο άνθρωπος και η φύση έχουν απασχολήσει διαχρονικά τους καλλιτέχνες σε κάθε ιστορική περίοδο. Από την Τοιχογραφία των δελφινιών στο ανάκτορο της Κνωσσού (περίπου 1600 π.Χ.) έως τα Albatros του Chris Jordan (2017) και τη σειρά φωτογραφιών Leave Your Myth in Greece του Πάνου Κοκκινιά\, παρακολουθούμε μια σειρά περιβαλλοντικών ανατροπών και εν τέλει καταστροφών του φυσικού κόσμου. Στην τέχνη\, αυτές αποδίδονται με μορφές άλλοτε σοκαριστικές άλλοτε ποιητικές\, πάντοτε όμως αληθινές ως προς την ανάγκη της δημιουργίας. Σε αυτή την πρώτη συνάντηση θα παρουσιαστούν έργα από το βάθος του ιστορικού χρόνου έως τις μέρες μας\, μια διαδρομή της καλλιτεχνικής έκφρασης που δεν αφορά μόνο τον φυσικό κόσμο και τη σχέση μας με αυτόν\, τους τρόπους κατοίκησής του\, στοχασμού και σύνδεσης με αυτόν\, αλλά και τον ίδιο τον άνθρωπο μέσα στην Ανθρωπόκαινο\, θέτοντας τελικά\, ποιητική αδεία\, το ερώτημα: κινδυνεύει να μετατραπεί σε  «Νεκρή Φύση» η υφήλιος? Από τον περιπλανώμενο ρομαντικό του Caspar Friedrich\, πώς φτάσαμε στο The Weather Project του Olafur Eliasson; \n2. Η γλυπτική ως επιθυμία \nΠέμπτη 5 Νοεμβρίου | 18:00  \nΣύμφωνα με τον Κορεάτη φιλόσοφο Byung-Chul Han η επιθυμία και η ελπίδα εμπνέει τη δράση και εμφυσά μια βαθιά λαχτάρα για το «νέο». Και ενώ η επιθυμία διαστρεβλώνεται από τον σύγχρονο καπιταλισμό\, παραμένει εντούτοις μια βαθιά ανθρώπινη ανάγκη. Αποτελεί  την κινητήρια δύναμη για δημιουργία: στην αρχαία Ελλάδα η γλυπτική\, για παράδειγμα\, συνδέεται με την επιθυμία να δοθεί παρουσία στο ιδανικό. Η μορφή προϋπάρχει στο μάρμαρο (Μιχαήλ Άγγελος) και το ανολοκλήρωτο γίνεται μέρος της ποίησης (Ροντέν). Στη σύγχρονη τέχνη\, όμως\, ο γλύπτης δεν αναζητά πάντα τη μορφή. Η επιθυμία του γίνεται ερώτημα για το ίχνος στον κόσμο\, για το σώμα που κατοικεί τον χώρο\, για τη μνήμη\, για τη ζωή\, για τη μεταμόρφωση σαν διαδικασία αυτογνωσίας. Θα δούμε γλύπτες από όλο τον κόσμο στων οποίων το έργο αντανακλάται η νέα εποχή－τα βιομηχανικά υλικά\, τα εφήμερα στοιχεία\, το τραύμα\, το πέρασμα από μια απελευθέρωση που άφηνε πίσω της την ανάγκη τελειότητας της φόρμας σε κείνη που αψηφούσε την ανάγκη απόδοσης νοήματος (Γ.Σκλάβος\, Louise Bourgeois\, Anselm Kiefer\, Tony Cragg\, Γ. Λάππας\, Chiharu Shiota κ.ά.)－ενώ ταυτόχρονα επιμένουν στην ποιητική διάσταση της κατακερματισμένης μορφής και του ίχνους του σώματος. \n3. Η βαλκανική ταυτότητα \nΠέμπτη 3 Δεκεμβρίου | 18:00  \nΥπάρχει η ιδέα του «βαλκανικού» στην τέχνη και από τι προσδιορίζεται? Η οθωμανική κληρονομιά\, ο  σοσιαλισμός\, η πρώην Γιουγκοσλαβία\, οι εθνικισμοί\, οι μετακινήσεις πληθυσμών\, η Αλβανία και οι μειονότητες\, οι τελετουργίες\, το σώμα\, μια ανθρωπογεωγραφία μέσα από έργα σύγχρονων καλλιτεχνών όπως η Marina Abramovic\, ο Adrian Paci\, ο Nedko Solakov\, η Banu Cennetoglu\, η Danica Dakic είναι μερικά πολύ δυνατά παραδείγματα. Η βαλκανική ταυτότητα στη σύγχρονη ελληνική τέχνη φωτίζεται συχνά από καλλιτέχνες που δουλεύουν πάνω στις έννοιες των συνόρων\, της μνήμης\, της προσφυγιάς\, του ιστορικού τραύματος\, των τελετουργιών\, της λαϊκής τέχνης\, της παράδοσης\, καθώς και πάνω στις σχέσεις Ελλάδας\, Βαλκανίων και Ανατολής. Παραδείγματα αυτών θα δούμε σε έργα των Γ. Χατζημιχάλη\, Ν. Αλεξίου\, Πάνου Σκλαβενίτη\, Ν. Καναγκίνη\, κ.ά. Θα στοχαστούμε  βλέποντας έργα που φωτίζουν περισσότερο τη σχέση με τον τόπο και την ιστορία του\, τη σχέση με την Ευρώπη και την υποκειμενική ταυτότητα και ίσως διαπιστώσουμε πως δεν υπάρχει μια βαλκανική αισθητική στην  περιφέρεια της Ευρώπης αλλά μια ιστορική εμπειρία συνυπάρξεων και μετακινήσεων. \n4. Η μελαγχολία: από τον Αριστοτέλη μέχρι το AI \nΠέμπτη 7 Ιανουαρίου | 18:00  \nΠώς κατανοούμε σήμερα τη δημιουργικότητα\, τη συνείδηση και την ανθρώπινη φύση? Από το 30ό πρόβλημα του Αριστοτέλη περί μελαγχολίας έως την Τεχνητή Νοημοσύνη (AI)\, η ανάγνωση και κατανόηση της μελαγχολίας έχει αλλάξει δραματικά. Προέκυψαν νέες εκδοχές της και μοτίβα\, ενώ η μελαγχολία από εσωτερική αναστάτωση και δημιουργικό κίνητρο έγινε προϊόν του χρήστη και του αλγόριθμου. Η  μελαγχολία υπήρξε ισχυρή πηγή έμπνευσης με κορυφαία οπτική αναπαράσταση το έργο Melancolia (1514) του Albrecht Dürer\, ενώ στη σύγχρονη τέχνη τη ρομαντική πλευρά της εξέφρασε ο υπερρεαλισμός του Ron Mueck\, την κατάθλιψη απογυμνωμένη από κάθε ρομαντισμό το έργο της Tracey Emin\, την απομόνωση των μεγαλουπόλεων ο μοντερνιστής Edward Hopper. Κάπως έτσι\, φτάνουμε και στο έργο της Κυριακής Γονή\, όπου η ανθρώπινη φύση και τα συναισθήματα όπως η μελαγχολία συνδέονται με την Τεχνητή Νοημοσύνη\, ανοίγοντας τη σκέψη προς το συμπέρασμα πως η μελαγχολία μετατοπίστηκε: πως από πηγή της ανθρώπινης δημιουργικότητας και ιδιοφυΐας έχει καταστεί μια παρενέργεια της ψηφιακής και καταναλωτικής συμβίωσής μας με την εικόνα και όχι μόνο. \n5. Χειροτεχνία: τεχνική ή «μεγάλη» τέχνη; \nΠέμπτη 4 Φεβρουαρίου | 18:00  \nΠολλοί σύγχρονοι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν υφάσματα\, κλωστές\, πηλό και ξύλο\, κεντούν\, πλέκουν\, υφαίνουν. Είναι άραγε μια επιστροφή στις ρίζες και στον αργό χρόνο\, ένας άλλος τρόπος να μιλήσουν για την κοινωνία\, το σώμα και την παράδοση; Η αναβίωση παραδοσιακών τεχνικών φέρνει τους καλλιτέχνες σε επαφή με τεχνίτες\, προσφέροντας ένα αντίδοτο στις οθόνες και το άυλο. Η απτική επαφή κερδίζει χώρο και χρόνο. Η επανάχρηση αντικειμένων  οδηγεί πίσω σε παραδοσιακές τεχνικές και οι καλλιτέχνες συνδέονται ξανά με τις ιστορικές και πολιτισμικές τους ρίζες. Βλέπουμε έργα των Αφρικανών Yinka Shonibare\, El Anatsui\, Igshaan Adams. Αλλά και των Νίκης Καναγκίνη\, Μαρίας Λοϊζίδου\, Κωνσταντίνου Λαδιανού\, Ναταλίας Μαντά\, Διονύση Χριστοφιλογιάννη και αποδεχόμαστε πως είναι εξαιρετικά παρήγορο να υπάρχουν εργαστήρια έξω από την παλιά «ιερή» αντίληψη ενός μοναχικού χώρου. Το εργαστήριο σήμερα είναι συλλογικό\, υβριδικό και ανοιχτό στο χώρο\, στην πόλη\, στο νησί\, στο χωριό\, στον κόσμο εν τέλει. Και ένα περισσότερο χειροποίητο μέλλον ίσως να είναι μια παρηγορητική προοπτική. \n6. Ελληνικές λέξεις στην ορολογία της (σύγχρονης) τέχνης \nΠέμπτη 4 Μαρτίου | 18:00  \nΗ ελληνική γλώσσα στη διεθνή ορολογία της τέχνης διαμορφώνει ένα εξαιρετικά ισχυρό και ενδιαφέρον λεξικό που αξίζει να το γνωρίσουμε. Αυτούσιοι όροι ή ως συνθετικά\, σε όλες τις ευρωπαϊκές γλώσσες ορίζουν κινήματα\, τεχνικές και πρακτικές\, αισθητικές και φιλοσοφικές έννοιες. Θα δούμε έργα και κινήματα που ο ορισμός τους\,οι ίδιες οι λέξεις που τα περιγράφουν\, περικλείουν ακέραιη τη δύναμη και την ευχαρίστηση που που προκαλούν οι μορφές τους. Kinetic Art (Takis)\,   Monochrome (Yves Klein)\, Heterotopia (Γιώργος Λάππας)\, Ephemerality (Tino Sehgal)\, Morphology (Chryssa)\, Symmetry (Στήβεν Αντωνάκος)\, Iconoclasm (Marcel Duchamp).  Άραγε\,  η σχέση της γλώσσας με το νόημα και την εικόνα είναι κατανοητή μέσα στην προφορικότητα\, μέσα στην καθημερινότητα της ελληνικής καθομιλουμένης\, ή πραγματώνεται μόνο μέσα από τον δανεισμό της στην παγκόσμια πολυφωνική σκηνή; Αλλά και πάλι\, τι είδους δάνειο μπορεί να είναι έννοιες όπως : φιλοσοφία\, δημοκρατία\, κοσμοπολιτισμός\, ήθος\, κόσμος\, χάος\, καλλιγραφία\, μελωδία\, ρυθμός… \n7.  Σύγχρονα έργα από παλιές ιστορίες \nWilliam Kentridge και Cosmopolitans  με αφορμή τις εκθέσεις  στο ΕΜΣΤ \nΠέμπτη 8 Απριλίου | 18:00  \nΚάποιες ιστορίες φαίνονται μακρινές\, ανήκουν σ’ έναν άλλο χρόνο που σήμερα τον ονομάζουμε ιστορία\, μνήμη\, αρχείο. Σε ό\,τι έχει να κάνει με τη Μεσόγειο και την ευρύτερη γειτονιά μας\, οι παλιές ιστορίες δίνουν σύγχρονα έργα μέσα από τη δουλειά καλλιτεχνών που είτε έχουν ρίζα και καταγωγή σε τόπους πάλαι ποτέ οικείους\, είτε συνδέονται με ό\,τι γεννήθηκε μέσα σε περιόδους αποικιοκρατιών\, συγκρούσεων αλλά και συνυπάρξεων. Αρκετοί σύγχρονοι καλλιτέχνες－όπως ο William Kentridge\, ο Michael Rakowitz \, η Penny Siopis\, η   Marlene Dumas－εστιάζουν σε κοινά τραύματα\, ιστορικές συνυπάρξεις λαών\, αδικίες και αφανισμούς\, όχι μόνο στην περιοχή της Μεσογείου αλλά και στον ευρύτερα εννοούμενο Παγκόσμιο Νότο. Παράλληλα με αυτά\, θα εστιάσουμε και στον ελληνικό κοσμοπολιτισμό μέσα από άγνωστες εν πολλοίς ιστορίες. Πώς η ελληνική διασπορά αντιλήφθηκε την «ελληνικότητα»; Και πώς οι καλλιτέχνες αποδίδουν τη συλλογική μνήμη\, μετατρέποντας την κλειστή εθνική της έννοιά σε ανοιχτό χώρο υποδοχής και ανταλλαγής ιδεών; Η τρέχουσα έκθεση του ΕΜΣΤ The Cosmopolitans καθώς και η επερχόμενη παρουσίαση του έργου του William Kentridge δίνουν την αφορμή για αναστοχασμό και μια σύγχρονη προσέγγιση στην έννοια του κοσμοπολιτισμού και του ανθρώπινου－ιστορικού\, προσωπικού και συλλογικού－τραύματος . \n8. Υπεραπόδοση και καλλιτεχνική δημιουργία \nΠέμπτη 6 Μαΐου | 18:00  \nΣτο σύγχρονο κόσμο μας\, η υπεραπόδοση (burnout)\, η δικτύωση\, η έννοια του project\, η πίεση για διαρκή ορατότητα στα social media\, η απώλεια του πολύτιμου χρόνου είναι πλέον δεδομένα και κυρίαρχα στις περισσότερες εκφάνσεις του βίου. Η καλλιτεχνική δημιουργία\, ωστόσο\, χρειάζεται περιόδους αδράνειας\, έναν «ιερό χρόνο» όπου τα πράγματα αποκτούν νόημα πριν γίνουν εικόνα\, ήχος\, γραφή. Εδώ θα συναντήσουμε καλλιτέχνες που δεσμεύουν τον ίδιο τον χρόνο στο έργο τους (performance artists) και άλλους\, οι οποίοι\, αναγνωρίζοντας τον κίνδυνο της συνθήκης της υπεραπόδοσης\, δημιουργούν έργα που απαιτούν πραγματικό χρόνο έρευνας και στοχασμού\, που υιοθετούν πρακτικές τελετουργιών\, που προϋποθέτουν ταξίδια ή ακόμη και παρατεταμένες περιόδους απουσίας. Στον αντίποδα της υπεραπόδοσης και της παραγωγικότητας\, κάποιοι  καλλιτέχνες χρησιμοποιούν μια αργή\, βιωματική διαδικασία ως αυτό να είναι το ίδιο το έργο τέχνης. Θα συναντήσουμε εδώ τους Richard Long\, Francis Alys\, Judy Chicago\, αλλά και Στάθη Λογοθέτη\, Δημήτρη Αληθεινό\, Λήδα Παπακωνσταντίνου. Ας δούμε λοιπόν πώς το επιδιώκουν. \nΓια περισσότερες πληροφορίες: https://www.emst.gr/events/8-synantiseis-gia-kai-me-ti-sygchroni-techni-2 \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/8-%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%bd%cf%84%ce%b7%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%83-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%b7-%cf%83%cf%85%ce%b3%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b7-%cf%84%ce%b5%cf%87/
LOCATION:ΕΜΣΤ | Μεσοπάτωμα | Αίθουσα Προβολών
CATEGORIES:ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5602072569690951_ΕΜΣΤ-ADRIAN-PACI.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261101T180000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261101T203000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261029T113007Z
LAST-MODIFIED:20261029T113007Z
UID:10000181-1793556000-1793565000@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Ποιητικά ηχοτοπία: Η Χορωδία της ΕΡΤ συναντά την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών
DESCRIPTION:Η Χορωδία της ΕΡΤ συμπράττει για πρώτη φορά με την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών\, στρέφοντας το ενδιαφέρον στη σύγχρονη ελληνική χορωδιακή παραγωγή και στις αναζητήσεις των σημερινών δημιουργών\, καθώς και στον τρόπο με τον οποίο αυτές συνομιλούν με το παραδοσιακό χορωδιακό ρεπερτόριο.\nΣτη συναυλία παρουσιάζονται έργα μελών της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών που προσεγγίζουν την ανθρώπινη φωνή πέρα από τα καθιερωμένα εκφραστικά όρια. Οι συνθέτες αντιμετωπίζουν τη χορωδία ως ένα πολυδιάστατο ηχητικό σώμα\, αξιοποιώντας διευρυμένες φωνητικές τεχνικές\, πολυεπίπεδες υφές και σύνθετες ηχητικές δομές που επαναπροσδιορίζουν τον χορωδιακό ήχο του 21ου αιώνα.\nΥπό τη μουσική διεύθυνση του Μιχάλη Παπαπέτρου\, η Χορωδία της ΕΡΤ ερμηνεύει έργα βασισμένα σε εμβληματικά κείμενα κορυφαίων δημιουργών της ελληνικής και παγκόσμιας λογοτεχνίας\, όπως οι Διονύσιος Σολωμός\, Οδυσσέας Ελύτης\, Τάσος Λειβαδίτης\, Ανδρέας Καρκαβίτσας\, Ουίλλιαμ Μπλέικ και Ουίλλιαμ Μπάτλερ Γέιτς. \nhttps://www.nationalopera.gr/enalaktiki-skini/enalaktiki-skini-festival/item/8270-poiitika-ixotopia-i-xorodia-tis-ert-synanta-tin-enosi-ellinon-mousourgon \nhttps://www.ticketservices.gr/event/gno-contemporary-music-days-festival/?lang=el \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%cf%80%ce%bf%ce%b9%ce%b7%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ac-%ce%b7%cf%87%ce%bf%cf%84%ce%bf%cf%80%ce%af%ce%b1-%ce%b7-%cf%87%ce%bf%cf%81%cf%89%ce%b4%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b5%cf%81%cf%84-%cf%83%cf%85/
LOCATION:Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ\, ΚΠΙΣΝ
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5625123698511814_bb6911430d3a04dcf35d2bfa313f715a_XL.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261101T200000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261101T223000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261029T113822Z
LAST-MODIFIED:20261029T113822Z
UID:10000182-1793563200-1793572200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Re:Trace Kurtág - Διεθνής Διαγωνισμός Σύνθεσης
DESCRIPTION:Ένας νέος διεθνής διαγωνισμός σύνθεσης ξεκινά φέτος\, με πρωτοβουλία της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών και την υποστήριξη της Εθνικής Λυρικής Σκηνής: ο διαγωνισμός Re:Trace\, κάθε έκδοση του οποίου θα θέτει στο επίκεντρο ένα σημαντικό πρόσωπο από τον διεθνή χώρο της μουσικής δημιουργίας. Το 2026 ο μουσικός κόσμος γιορτάζει τα εκατό χρόνια του εμβληματικού συνθέτη Γκαιργκ Κούρταγκ\, ενός δημιουργού που επαναπροσδιόρισε τη μουσική έκφραση μέσα από τη ριζοσπαστική οικονομία και τη δύναμη της σιωπής. Με αυτή την αφορμή\, η πρώτη διοργάνωση αφιερώνεται στον συνθέτη και εστιάζει στις θεμελιώδεις ποιότητες της αισθητικής του: την ομορφιά του θραύσματος\, την ένταση της στιγμιαίας χειρονομίας και τη μουσική ως λείψανο της μνήμης.\nΗ τελική συναυλία με τα βραβευθέντα έργα και η τελετή απονομής θα πραγματοποιηθούν στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ\, με το πρόγραμμα να περιλαμβάνει τα έργα των έξι φιναλίστ του διαγωνισμού\, τα οποία θα εκτελεστούν από το νεοσύστατο σύνολο της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών EnA – Enosis Atelier\, υπό τη διεύθυνση της αρχιμουσικού Μαρίας Μπαζού. \nhttps://www.nationalopera.gr/enalaktiki-skini/enalaktiki-skini-festival/item/8271-re-trace-kurtag \nhttps://www.ticketservices.gr/event/gno-contemporary-music-days-festival/?lang=el
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/retrace-kurtag-%ce%b4%ce%b9%ce%b5%ce%b8%ce%bd%ce%ae%cf%82-%ce%b4%ce%b9%ce%b1%ce%b3%cf%89%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%bc%cf%8c%cf%82-%cf%83%cf%8d%ce%bd%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7%cf%82/
LOCATION:Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ\, ΚΠΙΣΝ
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5625130039550603_4ba1b13e579f954ddea4690267b69cf9_XL.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261103T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261103T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261027T090900Z
LAST-MODIFIED:20261027T090900Z
UID:10000167-1793737800-1793746800@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Η εξέγερση του κοντραμπάσου: Από τον μύθο στον λόγο
DESCRIPTION:Η συναυλία παρουσιάζει έργα στα οποία το κοντραμπάσο μετακινείται από τον παραδοσιακό ρόλο της συνοδείας στο επίκεντρο της μουσικής δράσης και αναδεικνύεται σε φορέα λόγου\, στοχασμού και δραματουργικής παρουσίας. Μέσα από τη βαθιά εκφραστική του δύναμη συγκροτείται ένα νέο ηχητικό σώμα\, ικανό να αρθρώσει μια διαφορετική μουσική αφήγηση. Η παράδοση δεν αναιρείται· μετασχηματίζεται. Το κοντραμπάσο εγκαταλείπει τη σκιά της συνοδείας και περνά στο προσκήνιο της μουσικής σκέψης – εκεί όπου ο ήχος μετατρέπεται σε πεδίο υπαρξιακής αναζήτησης και ποιητικού στοχασμού. \nΈργα των Όσβαλντ Αμιράλη\, Σοφίας Γκουμπαϊντουλίνα\, Κάιγιας Σάριαχο\, Κάρλχαϊντς Στόκχαουζεν και Μπέατ Φούρρερ και αποσπάσματα από κινηματογραφικές ταινίες των Ζωρζ Λωτνέρ και Μπέρναρντ Νόουλς \nΚαλλιτεχνική επιμέλεια: Γιάννης Αγγελάκης \nΑιμιλία Τσιμιδάκη\, υψίφωνος \nΣπύρος Αρκούδης\, τρομπέτα \nΌσβαλντ Αμιράλης\, κοντραμπάσο \nΜαρίνος Τρανουδάκης\, κρουστά \nΕρσίλια Μικρού\, άρπα \n  \nΤιμές εισιτηρίων: €12\, €15 • Φοιτητικό\, παιδικό: €10 \n \nΠαρακολουθήστε περισσότερες εκδηλώσεις του φεστιβάλ Ημέρες Σύγχρονης Μουσικής επωφελούμενοι από την ειδική προσφορά πακέτου. Με την αγορά εισιτηρίων για 5 ή περισσότερες διαφορετικές εκδηλώσεις\, η τιμή διαμορφώνεται στα 10€ ανά εισιτήριο. Με κάθε πακέτο 5+ εκδηλώσεων δικαιούστε ένα δωρεάν έντυπο πρόγραμμα του φεστιβάλ. \nhttps://www.nationalopera.gr/enalaktiki-skini/enalaktiki-skini-festival/item/8272-i-eksegersi-tou-kontrampasou-apo-ton-mytho-ston-logo \nhttps://www.ticketservices.gr/event/gno-contemporary-music-days-festival/?lang=el
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%ce%b7-%ce%b5%ce%be%ce%ad%ce%b3%ce%b5%cf%81%cf%83%ce%b7-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%bf%ce%bd%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%bc%cf%80%ce%ac%cf%83%ce%bf%cf%85-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%bc%cf%8d/
LOCATION:Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ\, ΚΠΙΣΝ
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5623309193032787_8043a0cf93a7fdb9b152434c0f8ae737_XL.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261104T000000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261104T000000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261022T111901Z
LAST-MODIFIED:20261022T111901Z
UID:10000147-1793750400-1793750400@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Εκδήλωση - Από τον Βόσπορο στην Ευρώπη | 4.11.26
DESCRIPTION:Από τον Βόσπορο στην Ευρώπη \nΤο πολιτισμικό αποτύπωμα της Οικογένειας Καραθεοδωρή \nΤετάρτη\, 4 Νοεμβρίου 2026\, Ώρα 19.00 \nΑίθουσα Άρης Γαρουφαλής \nΕίσοδος Ελεύθερη \nΤο Ωδείο Αθηνών και το Σωματείo «Κληρονομιά Οικογένειας Καραθεοδωρή» διοργανώνουν την εκδήλωση «Από τον Βόσπορο στην Ευρώπη: Το πολιτισμικό αποτύπωμα της Οικογένειας Καραθεοδωρή». \nΗ εκδήλωση παρουσιάζει την πολυδιάστατη συμβολή της οικογένειας Καραθεοδωρή στα γράμματα\, την επιστήμη\, τη διπλωματία και τη μουσική από τα παλάτια των Σουλτάνων στις μεγάλες ευρωπαϊκές πρεσβείες κατά την ύστερη οθωμανική αυτοκρατορία. H γλωσσομάθεια\, η υψηλού επιπέδου παιδεία\, καθώς και οι ανώτατες διπλωματικές θέσεις που κατέλαβαν οι Καραθεοδωρή λειτούργησαν ως πολιτισμικές γέφυρες\, μετασχηματίζοντας τις οθωμανικές πρεσβείες σε εστίες υψηλής διανόησης. Στην Κωνσταντινούπολη η οικογένεια πρωτοστάτησε στην πνευματική αναγέννηση της ελληνικής κοινότητας\, μεταφέροντας τις ευρωπαϊκές ιδέες του Διαφωτισμού και των επιστημών. Η οικογένεια των Καραθεοδωρή συνδέθηκε με μεγάλες οικογένειες της εποχής\, όπως εκείνες των Αριστάρχη και Μουσούρου\, απ’ την οποία κατάγεται η ποιήτρια Anna de Noailles\, ενώ η επαφή με το Ωδείο Αθηνών χρονολογείται από τα πρώτα χρόνια λειτουργίας του. \n  \nΤο Σωματείο «Κληρονομιά Οικογένειας Καραθεοδωρή» έχει ως σκοπό τη διαφύλαξη της μνήμης της οικογένειας και των μελών της\, τα οποία διακρίθηκαν κατά τα τέλη του 19ου αιώνα και στις αρχές 20ού αιώνα στις επιστήμες\, τη διπλωματία και τις τέχνες. Ήδη\, η πολιτεία τίμησε τη συμβολή της οικογένειας με την εκδήλωση «Οι Καραθεοδωρή στις επιστήμες» στην Τράπεζα της Ελλάδος το 2023 με αφορμή τα 150 χρόνια από τη γέννηση του μεγάλου μαθηματικού Κωνσταντίνου Καραθεοδωρή (1873-1950). Η δεύτερη εκδήλωση\, «Οι Καραθεοδωρή στη διπλωματία» πραγματοποιήθηκε στην Ορεστιάδα\, κοντά στη γενέτειρα των Καραθεοδωρή\, Νέα Βύσσα Έβρου\, στο πλαίσιο του συνεδρίου «Εφαρμοσμένοι Ελληνο-Γαλλικοί Διάλογοι» τον Μάιο του 2026. Η τρίτη εκδήλωση\, στο Ωδείο Αθηνών\, έναν χώρο με τον οποίο η οικογένεια συνδέεται από τα τέλη του 19ου αιώνα\, θα αναδειχθεί η πολύτιμη συμβολή των Καραθεοδωρή στην τέχνη και τον πολιτισμό. \n  \nΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ: \nΣτέλλα Κουρμπανά\, Διευθύντρια ΚΕΤΩΑ \nΗ οικογένεια Καραθεοδωρή και το Ωδείο Αθηνών \nΣτέφανος Γερουλάνος\, Καθηγητής Χειρουργικής Πανεπιστημίου Ζυρίχης & τ. Καθηγητής Ιστορίας Ιατρικής Πανεπιστημίου Ιωαννίνων\, Πρόεδρος Σωματείου «Κληρονομιά Οικογένειας Καραθεοδωρή» \nΗ Οικογένεια Καραθεοδωρή \nΧριστίνα Φίλη\, τ. καθηγήτρια  ΕΜΠ\, Μέλος της Διεθνούς Ακαδημίας της Ιστορίας των Επιστημών \nΠαρουσίαση του βιβλίου Κωνσταντίνου Καραθεοδωρή Υπομνήματα (Εκδόσεις Ευρασία\, 2024) \nΕυαγγελία Χαλδαιάκη\, Διδάκτωρ Ιστορικής Μουσικολογίας \nΟ Κωνσταντίνος Καραθεοδωρή\, η Βυζαντινή Μουσική και το Παναρμόνιο του Κ. Α. Ψάχου \nΆρης Κατωπόδης\, Ιστορικός – Ερευνητής \nΕλληνορθόδοξοι Νεοφαναριώτες στην Οθωμανική Αυτοκρατορία: Πολιτισμικές γέφυρες μεταξύ Ανατολής και Δύσης \nΠέτρος Στεργιόπουλος\, Συνεργάτης – Ερευνητής ΚΕΤΩΑ \nΠροεκτάσεις και εναύσματα μελλοντικής έρευνας \n  \nΘα ακολουθήσει μικρή συναυλία με έργα για φωνή και πιάνο του Αλέξανδρου Καραθεοδωρή (1849-1932)\, και του Φίλιππου Τσαλαχούρη\, σε ποίηση της Anna de Noailles. \nΤην συναυλία θα προλογίσει ο Φίλιππος Τσαλαχούρης \n  \nΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ \nΑλέξανδρος Καραθεοδωρή (1849-1932)\, Ave Maria\, για κοντράλτο και πιάνο \nRappelle–toi\, ποίηση Alfred de Musset\, για φωνή και πιάνο \nΦίλιππος Τσαλααχούρης (γενν. 1969)\, Τραγούδια της θερινής σιωπής για φωνή & πιάνο\, σε ποίηση Anna de Noailles\, έργο 140 (2023) \n«Το καλοκαίρι» \n«Δίχως νοσταλγία» \n«Πόσες καρδιές» \n«Η ποίηση» \n«Τα δάκρυα του ουρανού» \n«Το βράδυ» \n«Ο κύκνος» \n  \nΕρμηνεύουν \nΑγγελική Καθαρίου\, μεσόφωνος \nΑπόστολος Παληός\, πιάνο \nhttps://www.athensconservatoire.gr/2026/10/ekdilosi-apo-ton-vosporo-stin-evropi-4-11-26/
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%ce%b5%ce%ba%ce%b4%ce%ae%ce%bb%cf%89%cf%83%ce%b7-%ce%b1%cf%80%cf%8c-%cf%84%ce%bf%ce%bd-%ce%b2%cf%8c%cf%83%cf%80%ce%bf%cf%81%ce%bf-%cf%83%cf%84%ce%b7%ce%bd-%ce%b5%cf%85%cf%81%cf%8e%cf%80%ce%b7-4-11/
LOCATION:ΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5619103478964821_vosporos-hero-1140x500-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261104T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261104T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261027T085400Z
LAST-MODIFIED:20261027T085400Z
UID:10000166-1793824200-1793833200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Τόποι\, μνήμες\, Σειρήνες: Ρεσιτάλ βιολοντσέλου
DESCRIPTION:Το πρόγραμμα χαράσσει μια διαδρομή μέσα από τοπία άλλοτε ανακαλούμενα από τη μνήμη και άλλοτε γεννημένα από τη φαντασία. Στη Σονάτα αρ. 2 για βιολοντσέλο και πιάνο του Μέντελσον\, η μουσική ξεδιπλώνεται με τη διαύγεια και τη ζωντάνια ενός ρομαντικού ταξιδιού· η Σονάτα του Μπριτζ οδηγεί σε πιο αινιγματικές συναισθηματικές περιοχές\, όπου ο λυρισμός δίνει σταδιακά τη θέση του στην ενδοσκόπηση και την ένταση. Στο Lieux retrouvés (Ανακτημένοι τόποι) του Άντες\, νερά\, βουνά\, πεδιάδες και πόλεις μεταμορφώνονται μέσα από το φίλτρο της μνήμης\, ενώ η Θελξινόη του Ευριπίδη Μπέκου –νέο έργο\, κατόπιν ανάθεσης της ΕΛΣ\, που παρουσιάζεται σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση– αντλεί την έμπνευσή της από την ομώνυμη Σειρήνα της ελληνικής μυθολογίας που μάγευε τον νου μέσω του ήχου. Παρά τις διαφορετικές αφετηρίες τους\, τα τέσσερα έργα συναντώνται στην αναζήτηση τόπων που υπάρχουν ταυτόχρονα στον κόσμο\, στη μνήμη και στη φαντασία. \nΗ συναυλία παρουσιάζεται στο πλαίσιο της συνεργασίας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τον Διεθνή Διαγωνισμό Βιολοντσέλου της Βουδαπέστης\, το Μεγάλο Βραβείου του οποίου για το 2025 απονεμήθηκε στον Άρνε Τσέλλερ. \nΚαλλιτεχνική επιμέλεια: Γιάννης Αγγελάκης \nΆρνε Τσέλλερ\, βιολοντσέλο \nΓιάκοπο Τζοβαννίνι\,πιάνο \nΤιμές εισιτηρίων: €12\, €15 • Φοιτητικό\, παιδικό: €10 \nΠαρακολουθήστε περισσότερες εκδηλώσεις του φεστιβάλ Ημέρες Σύγχρονης Μουσικής επωφελούμενοι από την ειδική προσφορά πακέτου. Με την αγορά εισιτηρίων για 5 ή περισσότερες διαφορετικές εκδηλώσεις\, η τιμή διαμορφώνεται στα 10€ ανά εισιτήριο. Με κάθε πακέτο 5+ εκδηλώσεων δικαιούστε ένα δωρεάν έντυπο πρόγραμμα του φεστιβάλ. \nhttps://www.nationalopera.gr/enalaktiki-skini/enalaktiki-skini-festival/item/8273-topoi-mnimes-seirines-resital-violontselou \nhttps://www.ticketservices.gr/event/gno-contemporary-music-days-festival/?lang=el \n  \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%cf%84%cf%8c%cf%80%ce%bf%ce%b9-%ce%bc%ce%bd%ce%ae%ce%bc%ce%b5%cf%82-%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%ae%ce%bd%ce%b5%cf%82-%cf%81%ce%b5%cf%83%ce%b9%cf%84%ce%ac%ce%bb-%ce%b2%ce%b9%ce%bf%ce%bb%ce%bf%ce%bd/
LOCATION:Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ\, ΚΠΙΣΝ
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5623298652069627_a09861b3865c62ff4791ec4c86fd9c14_XL.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261105T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261105T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261029T115107Z
LAST-MODIFIED:20261029T115107Z
UID:10000183-1793910600-1793919600@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Το εργαστήρι του Δρα Καλιγκάρι Revisited
DESCRIPTION:Tο κουαρτέτο εγχόρδων Celluloid Ensemble μας μεταφέρει στον σκοτεινό και μυστηριώδη κόσμο του υπνωτιστή Δόκτορα Καλιγκάρι\, ο οποίος σκορπά τον τρόμο σε μια μικρή πόλη της Γερμανίας. Η πρωτοποριακή\, για την εποχή της\, ταινία σταθμός του γερμανικού εξπρεσιονισμού Το εργαστήρι του Δρα Καλιγκάρι (1920) προβάλλεται υπό το πρίσμα της μουσικής του Νίκου Καραγιάννη. Ο συνθέτης προσδίδει μια νέα διάσταση στο έργο\, εμπλουτίζοντας το ασπρόμαυρο φιλμ του Ρόμπερτ Βήνε με σύγχρονο μουσικό χρώμα. Η ανανεωμένη αυτή εκδοχή επιχειρεί να καθηλώσει τον θεατή στο γκροτέσκο σύμπαν της ταινίας\, να τον παρασύρει στην υποβλητική της ατμόσφαιρα και\, μέσα από την αγωνιώδη αφήγηση\, να τον οδηγήσει στο αινιγματικό της φινάλε. \nhttps://www.nationalopera.gr/enalaktiki-skini/enalaktiki-skini-festival/item/8274-to-ergastiri-tou-dra-kaligkari-revisited \nhttps://www.ticketservices.gr/event/gno-contemporary-music-days-festival/?lang=el \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%cf%84%ce%bf-%ce%b5%cf%81%ce%b3%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ae%cf%81%ce%b9-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b4%cf%81%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%b9%ce%b3%ce%ba%ce%ac%cf%81%ce%b9-revisited/
LOCATION:Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ\, ΚΠΙΣΝ
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ,ΣΙΝΕΜΑ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5625138104870660_356f8079ed5158e805bedacd87505cc4_XL.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261106T173000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261108T193000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261021T172557Z
LAST-MODIFIED:20261022T093906Z
UID:10000144-1793986200-1794166200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:PINA του Wim Wenders
DESCRIPTION:Με αφορμή τις παραστάσεις του Vollmond από το Tanztheater Wuppertal Pina Bausch\, το Μέγαρο παρουσιάζει την ταινία PINA (2011) του Wim Wenders. Γυρισμένη με το ensemble του Χοροθεάτρου του Βούπερταλ\, η μεγάλου μήκους ταινία αποτυπώνει τη συναρπαστική τέχνη της γερμανίδας χορογράφου\, που έφυγε από τη ζωή το καλοκαίρι του 2009. \n  \nhttps://www.megaron.gr/event/pina-tou-wim-wenders/ \n  \n\n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/pina-%cf%84%ce%bf%cf%85-wim-wenders/
LOCATION:Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος\, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
CATEGORIES:ΣΙΝΕΜΑ,ΧΟΡΟΣ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5618475441669826_pina-SITE-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261106T200000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261106T220000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261026T105317Z
LAST-MODIFIED:20261026T105317Z
UID:10000160-1793995200-1794002400@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Βραβεία Χάρης Ξανθουδάκης 2026 - Απονομή
DESCRIPTION:Το ΚΕΤΩΑ πραγματοποιεί ετήσια εκδήλωση αφιερωμένη στον ιδρυτή του\, Χάρη Ξανθουδάκη\, στην οποία θα απονεμηθούν τα «Βραβεία Χάρης Ξανθουδάκης 2026». Ο συνθέτης και μουσικολόγος Χάρης Ξανθουδάκης (1950-2023) είχε αφιερώσει τα τελευταία χρόνια της ζωής του στη διάσωση και ανάδειξη του Αρχείου του Ωδείου Αθηνών αλλά και της ιστορίας του φορέα. Με δική του πρωτοβουλία ιδρύθηκε το 2016 το Κέντρο Ερευνών και Τεκμηρίωσης του Ωδείου Αθηνών (ΚΕΤΩΑ) με στόχο την ανάπτυξη της έρευνας\, αρχικά με βάση το πολύτιμο Αρχείο και Βιβλιοθήκη του Ωδείου Αθηνών\, και εν συνεχεία με άλλα αρχεία και συλλογές που εμπλούτισαν το Κέντρο. Συνεχίζοντας το όραμα του ιδρυτή του\, τον Νοέμβριο του 2024 το ΚΕΤΩΑ θέσπισε διαγωνισμό συγγραφής πρωτότυπης μελέτης στη μνήμη του\, με βάση το αρχειακό υλικό που φυλάσσεται στο Αρχείο του Ωδείου Αθηνών. Μετά την επιτυχημένη διεξαγωγή του διαγωνισμού το 2025\, το ΚΕΤΩΑ προκήρυξε εκ νέου διαγωνισμό για το έτος 2026. Στην τελετή θα βραβευθούν οι νικητές / νικήτριες των δύο κατηγοριών: για ερευνητές και για σπουδαστές του Ωδείου Αθηνών.  \nΣτην εκδήλωση θα προβληθεί ένα άγνωστο βίντεο του Χάρη Ξανθουδάκη.  \nΓια τον Χάρη Ξανθουδάκη και την σημασία της αρχειακής έρευνας θα μιλήσουν οι: Αναστάσιος Ιωάννης Μεταξάς\, Νίκος Καραπιδάκης\, Πέτρος Φραγκίστας\, Στέλλα Κουρμπανά. \nΘα παρουσιαστεί το έργο του Χάρη Ξανθουδάκη\, Σονατίνα για δύο φλάουτα (1984) από τις σπουδάστριες Μυρτώ Μαρή και Σοφία Χατζή (τάξη φλάουτου Ναταλίας Γεράκη).  \nΠριν από την απονομή των Βραβείων «Χάρης Ξανθουδάκης 2026» θα πραγματοποιηθεί η παρουσίαση της Πρωτοβουλίας για την Έρευνα και την Μουσική Πράξη «Ερμουσία 2026».  \nΗ εκδήλωση  υποστηρίζεται από το Bodossaki Lectures on Demand-BLOD\, την ηλεκτρονική βιβλιοθήκη διαλέξεων (blod.gr) του Ιδρύματος Μποδοσάκη.  \nhttps://www.athensconservatoire.gr/2026/10/vraveia-charis-xanthoudakis-2026-aponomi-6-11-2026/
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b2%ce%b5%ce%af%ce%b1-%cf%87%ce%ac%cf%81%ce%b7%cf%82-%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%b8%ce%bf%cf%85%ce%b4%ce%ac%ce%ba%ce%b7%cf%82-2026-%ce%b1%cf%80%ce%bf%ce%bd%ce%bf%ce%bc%ce%ae/
LOCATION:Ωδείο Αθηνών\, Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5622508815745888_ΧαρηςΞανθουδακης-cover-1140x500-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261108T120000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261213T140000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261021T174825Z
LAST-MODIFIED:20261021T174825Z
UID:10000145-1794139200-1797170400@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Φέλιξ και Φάννυ\, παρέα με τους Μέντελσον
DESCRIPTION:Κυριακή πρωί\, μουσική! Μουσική δωματίου για παιδιά 4-10 ετών μαζί με το γονέα στο Φουαγιέ Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης.  \nΗ παράσταση «Φέλιξ & Φάννυ: Παρέα με τους Μέντελσον» γεννήθηκε μετά από πρόσκληση της Κ.Ο.Θ. στη θεατρική ομάδα Rodez και έχει ως στόχο να κάνει ακριβώς αυτό που υπόσχεται ο τίτλος! Με πολύ απλά υλικά επί σκηνής\, δύο ηθοποιούς\, τρεις μουσικούς και μια γλυκιά ιστορία βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα της ζωής του διάσημου συνθέτη\, μικροί και μεγάλοι θα έχουν τη δυνατότητα να έρθουν σε επαφή με τη ζωή και το έργο του Φέλιξ Μέντελσον. Θα μάθουν για τα παιδικά του χρόνια\, για την αγάπη του για την αδερφή του και τα ταξίδια\, και όλους τους λόγους που ο Φέλιξ Μέντελσον υπήρξε ένα τόσο σημαντικό κεφάλαιο στην ιστορία της κλασικής μουσικής. Ελπίζουμε\, έτσι\, οι πληροφορίες να γίνουν γνώση και η μουσική\, μια αξέχαστη εμπειρία! \nhttps://www.tsso.gr/default.aspx?lang=el-GR&page=6&eventid=192754 \n  \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%cf%86%ce%ad%ce%bb%ce%b9%ce%be-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%86%ce%ac%ce%bd%ce%bd%cf%85-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ad%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%bf%cf%85%cf%82-%ce%bc%ce%ad%ce%bd%cf%84%ce%b5%ce%bb%cf%83%ce%bf/
LOCATION:Φουαγιέ Ο.Μ.Μ.Θ. (Μ1)
CATEGORIES:ΘΕΑΤΡΟ,ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5618475308508172_Μέντελσον.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261109T000000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261109T000000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261022T124150Z
LAST-MODIFIED:20261023T115329Z
UID:10000151-1794182400-1794182400@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ: ΜΕΝΕΛΑΟΣ ΧΑΡΑΛΑΜΠΙΔΗΣ
DESCRIPTION:​Διοργάνωση: ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ \nΟ επιτυχημένος κύκλος εκδηλώσεων «Συγγραφείς του Κόσμου» επιστρέφει\, φιλοξενώντας συγγραφείς που έχουν κερδίσει την εκτίμηση και την αγάπη του αναγνωστικού κοινού. \nΜε συνομιλητές από ένα ευρύ φάσμα επαγγελματικών πεδίων και συγγραφείς από κάθε γωνιά του πλανήτη\, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης φιλοδοξεί να συμβάλει ενεργά στη διεύρυνση του πολιτισμικού διαλόγου. Στόχος είναι να προσφερθούν στο κοινό μοναδικές συζητήσεις\, γεμάτες σκέψη\, έμπνευση και διεθνή προοπτική. \nΣτις 9/11\, προσκεκλημένοι είναι o συγγραφέας Μενέλαος Χαραλαμπίδης και ο ιστορικός Στρατής Μπουρνάζος. \nΜε διερμηνεία στην ελληνική νοηματική. \nΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝΕίσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου \nΤα δελτία εισόδου θα είναι διαθέσιμα από Τετάρτη 4/11 \n09 Νοεμβρίου 2026\, Δευ 19:00  (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2) \nhttps://www.tch.gr/default.aspx?lang=el-GR&page=3&tcheid=3734
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%cf%83%cf%85%ce%b3%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%b5%ce%b9%cf%83-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%ba%ce%bf%cf%83%ce%bc%ce%bf%cf%85-%cf%84%ce%b1%ce%be%ce%b9%ce%b4%ce%b5%cf%85%ce%bf%cf%85%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-2/
LOCATION:ΑΘΗΝΑ
CATEGORIES:ΒΙΒΛΙΟ,ΠΡΟΣΩΠΑ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5619156139647501_Χαραλαμπίδης_Μενέλαος.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261113T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261113T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261020T160458Z
LAST-MODIFIED:20261023T083656Z
UID:10000142-1794601800-1794610800@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Τάνεφ και Μπάρτοκ
DESCRIPTION:Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης παρουσιάζει δύο ξεχωριστά έργα των Αλεξάντρ Τάνεφ και Μπέλα Μπάρτοκ. \nΤο ‘Κοντσέρτο για πιάνο αρ.2’ του εξέχοντα Βούλγαρου συνθέτη Αλεξάντρ Τάνεφ γράφτηκε το 1991\, λίγα χρόνια πριν από τον θάνατο του συνθέτη και αποτελεί ένα από τα πλέον ώριμα έργα της πλούσιας καριέρας του. Ενσωματώνει με δημιουργικό τρόπο ρυθμικά και μελωδικά στοιχεία της βουλγάρικης μουσικής παράδοσης σε ένα σύγχρονο λόγιο ευρωπαϊκό πλαίσιο.  \nΟ Αλεξάντρ Τάνεφ γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Βουδαπέστη και η μητέρα του ήταν Ουγγαρέζα\, οπότε η επιρροή του από την ουγγαρέζικη μουσική είναι διάχυτη στο έργο του. Απολύτως ταιριαστά λοιπόν το πρόγραμμα ολοκληρώνει το ‘Κοντσέρτο για ορχήστρα’ του Μπέλα Μπάρτοκ\, μία από τις πλέον δημοφιλείς συνθέσεις του περασμένου αιώνα. Έργο ιδιαίτερα απαιτητικό\, που χρησιμοποιεί σολιστικά όλα τα όργανα της ορχήστρας στη διάρκειά του\, δίνοντας έτσι ένα νέο νόημα στην έννοια του κοντσέρτου\, κάτι που ξεκίνησε πρώτος ο Χίντεμιτ το 1925 και στη συνέχεια ακολούθησαν πολλοί κορυφαίοι δημιουργοί του περασμένου αιώνα. Ο Μπάρτοκ συνδυάζει ευφυώς στοιχεία από τον Μπαχ έως τον Σαίνμπεργκ\, προσθέτοντας όπως πάντα και αρκετή παραδοσιακή ουγγρική μουσική\, αλλά αυτή τη φορά μαζί με μελωδίες και άλλων ανατολικοευρωπαϊκών λαών. Ο φαινομενικά αντιφατικός του τίτλος\, αφού δεν υπάρχει ένα σόλο όργανο με συνοδεία ορχήστρας και ίσως θα ταίριαζε καλύτερα ο όρος συμφωνία\, οφείλεται ακριβώς στην πρόθεση του συνθέτη να χρησιμοποιήσει με σολιστικό τρόπο όλα τα όργανα της ορχήστρας και να τονίσει αυτό το γεγονός με τον τίτλο που επέλεξε. \nhttps://www.tsso.gr/default.aspx?lang=el-GR&page=6&eventid=192430 \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%cf%84%ce%ac%ce%bd%ce%b5%cf%86-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%ce%bc%cf%80%ce%ac%cf%81%cf%84%ce%bf%ce%ba/
LOCATION:Αίθουσα Τελετών Α.Π.Θ.
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5617547123015410_Μπάρτοκ-ΚΟΘ.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261114T200000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261114T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261026T114830Z
LAST-MODIFIED:20261026T114830Z
UID:10000162-1794686400-1794697200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΣΩΜΑΤΕΙΟ ΓΥΝΑΙΚΩΝ «ΚΑΛΛΙΠΑΤΕΙΡΑ»: AΧ ΝΑ ‘ΞΕΡΕΣ ΤΙ ΔΥΝΑΜΗ ΜΟΥ ΔΙΝΕΙ Η ΔΥΝΑΜΗ ΣΟΥ
DESCRIPTION:Το Πανελλήνιο Σωματείο Γυναικών «Καλλιπάτειρα» διοργανώνει μια ξεχωριστή συναυλία με σημαντικό σκοπό\, το  Σάββατο 14 Νοεμβρίου 2026 στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Δύο σημαντικές ορχήστρες που συνεργάζονται πρώτη φορά και σπουδαίοι καλλιτέχνες ενώνουν τις φωνές και τις δυνάμεις τους για τη στήριξη του Αντικαρκινικού Νοσοκομείου «Θεαγένειο». \nΟ Κώστας Λειβαδάς συμπράττει με τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης\, την Ορχήστρα Νυκτών Εγχόρδων ‘Θανάσης Τσιπινάκης’ Δήμου Πατρέων και μια εξαιρετική παρέα ερμηνευτών\, την Ελένη Τσαλιγοπούλου\, την Ανδριάνα Μπάμπαλη\, τον Θοδωρή Μαραντίνη και την Μαριάννα Παπαμακαρίου και όλοι μαζί υπό τη διεύθυνση του Τάσου Συμεωνίδη\, θα μας χαρίσουν τις μεγαλύτερες επιτυχίες του συνθέτη και μελωδίες που άγγιξαν τις ψυχές μας και ταυτίστηκαν με το συλλογικό συναίσθημα μιας ολόκληρης γενιάς. \nΣτη συναυλία θα ακουστούν αγαπημένα τραγούδια που έχουν σημαδέψει τη ζωή μας από την εφηβεία μας ως σήμερα\, ακολουθώντας την πορεία του Κώστα Λειβαδά… Από το «Καράβι για τη Φολέγανδρο»\, το «Κάθε μπαλκόνι έχει άλλη θέα»\, το «Σαν να μη πέρασε μια μέρα»\, το «Για να σε συναντήσω»\, το «Πιάσε με»\, το «Μοίρα μου έγινες»\, το «Εγώ σ’ αγάπησα εδώ»\, το «Είν’ εντάξει μαζί μου» και την «Επιμονή σου»\, μέχρι τραγούδια από τον τελευταίο του δίσκο «Περιοδεία εντός»\, όπως το «Αν εμείς χωρίσουμε»\, το «Όσο δεν είμαστε μαζί»\, το «Σαν το νησί του καθενός» και «Τα παιδιά των δρόμων»\, αλλά και τραγούδια από τον δίσκο «Reunion» που μόλις κυκλοφόρησε με την Ελένη Τσαλιγοπούλου\, με τα «Αν είσαι άγγελος» και «Εμείς μαζί δεν χάνουμε»  να έχουν ήδη αγαπηθεί από το κοινό. Ξεχωριστή θέση στη βραδιά θα έχει και το «Πάω να δω τ’ αστέρια»\, που γράφτηκε ειδικά για την Ορχήστρα Νυκτών Εγχόρδων\, μαζί με πολλές ακόμη αγαπημένες στιγμές της πορείας του δημιουργού. \nΤα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν για την ενίσχυση του έργου του Θεαγενείου\, ένα από τέσσερα ειδικά αντικαρκινικά νοσοκομεία της χώρας μας\, με τρεις πλέον αιώνες συνεχούς προσφοράς στη Θεσσαλονίκη. \nΗ συναυλία τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης. \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ \nΜιχάλης Καλκάνης\, κοντραμπάσο \nΒαγγέλης Καλαμάρας\, τύμπανα \nΚαλλιτεχνική διεύθυνση ορχήστρας\, Βάγια Ζεππάτου \nΕνορχηστρώσεις Ορχήστρας Νυκτών Εγχόρδων\, Φώτης Παπαντωνίου \nΕνορχηστρώσεις ΣΟΔΘ Λάζαρος Τσαβδαρίδης\, Πάνος Κοσμίδης \nΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ75€\, 50€\, 35€\, 25€ (20€*)\, 15€ \n* Φοιτητικό\, μαθητικό\, ΑμεΑ
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bd%ce%b9%ce%bf-%cf%83%cf%89%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b5%ce%b9%ce%bf-%ce%b3%cf%85%ce%bd%ce%b1%ce%b9%ce%ba%cf%89%ce%bd-%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%bb%ce%b9/
LOCATION:Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μ1\, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5622544643455099_Καλλιπάτειρα_ΝΕΟ_600x622.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261114T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261114T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261026T114010Z
LAST-MODIFIED:20261026T114010Z
UID:10000161-1794688200-1794697200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:9ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΠΑΡΟΚ ΜΟΥΣΙΚΗΣ: LUDWIG VAN BEETHOVEN – ΣΟΝΑΤΕΣ ΓΙΑ ΒΙΟΛΙ ΚΑΙ ΦΟΡΤΕΠΙΑΝΟ
DESCRIPTION:Δύο εξαιρετικοί και διεθνούς φήμης μουσικοί\, με καθοριστική παρουσία και ενεργή συμμετοχή στον χώρο της παλαιάς μουσικής και της ιστορικά τεκμηριωμένης ερμηνείας\, ο Shunske Sato στο βιολί και η Shuann Chai στο φορτεπιάνο\, παρουσιάζουν ένα απαιτητικό και γεμάτο αντιθέσεις πρόγραμμα αφιερωμένο στις Σονάτες για βιολί και φορτεπιάνο του Beethoven. Η φωτεινή 5η Σονάτα σε φα μείζονα op. 24\, η “Άνοιξη”\, ένα έργο γεμάτο λυρισμό και αισιοδοξία\, συνομιλεί με τη σκοτεινή αδερφή της\, την 4η Σονάτα σε λα ελάσσονα op. 23\, που γράφτηκε την ίδια περίοδο αλλά χαρακτηρίζεται από ένταση και δραματική ορμή. Οι 12 Παραλλαγές πάνω στην άρια “Se vuol ballare” του Mozart\, ένα από τα πρώιμα έργα του Beethoven που γράφτηκε το 1792\, αναδεικνύουν τη δεξιοτεχνία των οργάνων με ευρηματικότητα\, χιούμορ και συνθετική φρεσκάδα. Αντίθετα\, η μνημειώδης 7η Σονάτα σε ντο ελάσσονα op. 30\, έργο της ώριμης περιόδου\, διακατέχεται από πάθος και τρικυμιώδη ενέργεια και αντανακλά την εσωτερική πάλη και την προσωπική κρίση του συνθέτη.    \n​Καλλιτεχνική επιμέλεια φεστιβάλ\, Δήμος Γκουνταρούλης. \nΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ15€\, 10€ (μειωμένο) \nΕνιαίο εισιτήριο φεστιβάλ (μόνο στο ταμείο του ΜΜΘ): 45€\, 30€ (μειωμένο) \n  \n  \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/9%ce%bf-%cf%86%ce%b5%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%b2%ce%b1%ce%bb-%ce%bc%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%bf%ce%ba-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%b7%cf%83-ludwig-van-beethoven-%cf%83%ce%bf%ce%bd%ce%b1/
LOCATION:Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης Μ2\, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5622539630295960_9o_Φεστιβάλ_Μπαρόκ.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261114T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261114T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261027T095210Z
LAST-MODIFIED:20261027T095210Z
UID:10000169-1794690000-1794697200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Billy Cobham: Time Machine
DESCRIPTION:Με περισσότερα από πενήντα χρόνια αδιάλειπτης δημιουργικής παρουσίας\, ο Κόμπαμ αποτελεί μια από τις κορυφαίες και πιο επιδραστικές μορφές της jazz fusion. Συνεργάτης του Miles Davis [Μάιλς Ντέιβις] στις ιστορικές ηχογραφήσεις του πρώιμου ’70\, ιδρυτικό μέλος των θρυλικών Mahavishnu Orchestra και σολίστ με μια δισκογραφία που αριθμεί δεκάδες άλμπουμ\, διαμόρφωσε ένα προσωπικό ύφος που άλλαξε οριστικά τον ρόλο των ντραμς στη jazz και επηρέασε γενιές μουσικών σε όλο τον κόσμο. Η πολυρυθμική του σκέψη\, η αστείρευτη ενέργεια και η εκρηκτική σκηνική παρουσία του παραμένουν αναλλοίωτα ακόμα και στα 82 του χρόνια. Με το νέο του συναυλιακό πρότζεκτ Time Machine\, ο Κόμπαμ επιστρέφει σε έργα της χρυσής δημιουργικής περιόδου της δεκαετίας του 1970\, ανάμεσά τους και συνθέσεις από το κλασικό άλμπουμ Total Eclipse. Δεν πρόκειται όμως για μια νοσταλγική αναδρομή: οι παλαιότερες συνθέσεις συνομιλούν με νέο υλικό\, διατηρώντας τη δομική τους ακρίβεια αλλά αφήνοντας ταυτόχρονα χώρο για αυτοσχεδιασμό και δυναμική αλληλεπίδραση μεταξύ των μουσικών στη σκηνή. Ο χρόνος\, για τον Κόμπαμ\, δεν πηγαίνει πίσω. Πάντα κινείται μπροστά. \nΣυντελεστές: \nTime Machine \nBilly Cobham – drums \nVictor Cisternas – bass \nJorge Vera – keyboards \nCarl Mörner – guitar \nBjorn Arko – sax \nAndrea Andreoli – trombone \nΤιμές εισιτηρίων: 8 € (εκπτωτικά) • 11 € • 17 € • 24 € • 29 € • 34 € • 40 € \nhttps://www.megaron.gr/event/billy-cobham-time-machine/ \n  \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/billy-cobham-time-machine/
LOCATION:Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη\, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5623337478233903_Picture05_Anton-Antonov.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261115T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261115T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261022T164428Z
LAST-MODIFIED:20261022T164428Z
UID:10000156-1794776400-1794783600@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Andreas Polyzogopoulos Trio: Petrichor
DESCRIPTION:Ο Ανδρέας Πολυζωγόπουλος έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών την Κυριακή 15 Νοεμβρίου στις 21:00 για να παρουσιάσει την πέμπτη του προσωπική δουλειά με τίτλο Petrichor\, τη λέξη που περιγράφει τη μυρωδιά της γης μετά τη βροχή\, αυτή την αίσθηση που δύσκολα αποδίδεις με λόγια αλλά αναγνωρίζεις αμέσως όταν τη συναντάς. \nΟ Πολυζωγόπουλος είναι ένας από τους πιο σημαντικούς Έλληνες τζαζ μουσικούς της γενιάς του\, τρομπετίστας και συνθέτης διεθνούς φήμης που δεν σταματά ποτέ να πειραματίζεται\, να αναζητά και να ανακαλύπτει νέους ηχητικούς κόσμους. Το Petrichor είναι στοχαστικό\, αέρινο και βαθιά πνευματικό: ένα άλμπουμ με αποκλειστικά πρωτότυπες τζαζ συνθέσεις που δημιουργεί ένα ζεστό\, ευρύχωρο ηχοτοπίο\, σχεδόν σαν να αφήνει χώρο για να αναπνεύσει ο ακροατής μέσα στη μουσική. \nΙδιαίτερο χαρακτηριστικό του: η σκόπιμη απουσία κρουστών. Στη θέση τους\, ο Πολυζωγόπουλος στην τρομπέτα και τα εφέ\, ο Πέτρος Κλαμπάνης στο κοντραμπάσο και ο Wajdi Riahi [Ουέζντι Ρίαχι] στο πιάνο οικοδομούν μαζί μια σταθερή και δυναμική ρυθμική αίσθηση που αποδεικνύει ότι ο ρυθμός δεν κατοικεί μόνο στα τύμπανα. Κατοικεί παντού\, όταν οι μουσικοί ακούν ο ένας τον άλλον με τη σωστή προσοχή. \nΣυντελεστές \nAndreas Polyzogopoulos Trio \nΑνδρέας Πολυζωγόπουλος\, τρομπέτα  \nΠέτρος Κλαμπάνης\, κοντραμπάσο \nWajdi Riahi\, πιάνο \nΤιμές εισιτηρίων: 14 € (εκπτωτικά) • 22 € • 35 € \nΧΟΡΗΓΟΣ: MOTOR OIL \nhttps://www.megaron.gr/andreas-polyzogopoulos-trio-petrichor/ \nhttps://www.megaron.gr/event/andreas-polyzogopoulos-trio-petrichor/
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/andreas-polyzogopoulos-trio-petrichor/
LOCATION:Μέγαρο Μουσικής Αθηνών\, Αίθουσα Banquet
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5619301532318168_ΜΜΑ-26-27-PETRICHOR-DSC04529.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261120T190000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261120T220000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261026T115606Z
LAST-MODIFIED:20261026T115606Z
UID:10000163-1795201200-1795212000@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Δραματική Σχολή Ωδείου Αθηνών x HfS Ernst Busch | 20.11.2026
DESCRIPTION:Πέντε παραστάσεις\, πέντε διαφορετικές σκηνοθετικές ματιές και ένας κοινός κόσμος: οι τελειόφοιτοι σπουδαστές Υποκριτικής της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών συναντούν επί σκηνής πέντε σπουδαστές Σκηνοθεσίας της HfS Ernst Busch του Βερολίνου\, δημιουργώντας πέντε σύντομες παραστάσεις με αφετηρία μικροϊστορίες από τη συλλογή «Περιστατικά» του Ρώσου συγγραφέα Daniil Kharms. Με όχημα το μακάβριο χιούμορ\, τον παραλογισμό και τις απροσδόκητες ανατροπές του Χαρμς\, οι νέοι καλλιτέχνες εξερευνούν τα όρια της σκηνικής έκφρασης\, δίνοντας ζωή σε πέντε διαφορετικές θεατρικές προσεγγίσεις του ιδιαίτερου σύμπαντος του συγγραφέα. Η παράσταση αυτή ολοκληρώνει τον κύκλο της διεθνούς συνεργασίας που ξεκίνησε το περασμένο καλοκαίρι ανάμεσα στις δύο Σχολές\, φέρνοντας ξανά κοντά νέους ηθοποιούς και σκηνοθέτες από την Αθήνα και το Βερολίνο\, αυτή τη φορά μπροστά στο κοινό!  \nΣυμμετέχουν:   \nΕκ μέρους της Ernst Busch: Alina Baranowski\, Olga Benkelmann\, Laura Karle\, Kajetan Popenda\, Natalie Rothennächer  \nΕκ μέρους της Δραματικής Σχολή Ωδείου Αθηνών:  Αγγελική Ανδρεαδάκη\, Φιλήμων Αδάμου\, Λευτέρης Αργυρός\, Γεωργιάννα Ζουγανέλη\, Αγάπη Θεοδωρίδου-Κουνινή\, Αλέξανδρος Καβράκος \, Χριστίνα Καρακώστα\, Μάνος Καρανικόλας\, Χρήστος Κεκρίδης\, Μαρλέν Κυπριωτάκη\, Αντώνης Λυμπέρης\, Χριστίνα Μητρούσια\, Γιάννης Μπαριάμης\, Τάσος Μπεκύρος\, Μαρκέλλα Παπαδημητρίου\, Παναγιώτης Ρέγγας\, Στέλλα Σελπέση\, Ζωή Tσιρούκη\, Γιάννης Φούντας\, Κλειώ Χριστοπούλου   \nΕίσοδος ελεύθερη \n[ τηλ. κρατήσεων: 210 722 3464 ] \nhttps://www.athensconservatoire.gr/2026/10/dramatiki-scholi-odeiou-athinon-x-hfs-ernst-busch-20-11-2026/
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%ce%b4%cf%81%ce%b1%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%83%cf%87%ce%bf%ce%bb%ce%ae-%cf%89%ce%b4%ce%b5%ce%af%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%b8%ce%b7%ce%bd%cf%8e%ce%bd-x-hfs-ernst-busch-20-11-2026/
LOCATION:Αίθουσα Black Box\, Ωδείο Αθηνών
CATEGORIES:ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5622548970886149_kharms-hero-1140x500-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261121T000000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261121T000000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261022T113555Z
LAST-MODIFIED:20261022T113555Z
UID:10000149-1795219200-1795219200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Συναυλία Μουσικής Δωματίου - Θ. Κουβάτης\, Μ. Τζέλησι | 21.11.26
DESCRIPTION:Σάββατο 21 Νοεμβρίου 2026 \nΏρα 20.00 \nΑίθουσα Άρης Γαρουφαλής \n“Ο Θεολόγος Κουβάτης και η Μυρτώ Τζέλησι γνωρίστηκαν το 2016 στην Ουτρέχτη της Ολλανδίας κατά τη διάρκεια των μεταπτυχιακών σπουδών τους. Κοινό σημείο αναφοράς υπήρξε ο Martyn van den Hook\, υπό την καθοδήγηση του οποίου ως καθηγητή πιάνου και μουσικής δωματίου\, εξερεύνησαν το ρεπερτόριο μουσικής δωματίου των Mozart\, Beethoven\, Schubert\, Brahms\, Debussy κ.ά.  Δέκα χρόνια μετά\, η μουσική τούς φέρνει ξανά κοντά. Με αφετηρία τις διαφορετικές μουσικές τους διαδρομές και τις εμπειρίες που μεσολάβησαν\, συμπράττουν εκ νέου για να παρουσιάσουν ένα πρόγραμμα πρόκληση με μουσική για βιολί και πιάνο από τα τέλη του 19ου αιώνα μέχρι και σήμερα.” \nΘ. Κουβάτης\, Μ. Τζέλησι \nΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ \nOlivier Messiaen\, Thème et variations για βιολί και πιάνο  \nGeorge Enescu\, Ballade (Balada) σε μι μείζονα για βιολί και ορχήστρα έργο 4α (μεταγραφή για βιολί και πιάνο)   \nΚωστής Κριτσωτάκης\, Ιωνικοί Χοροί για βιολί και πιάνο  \nOttorino Respighi\, Σονάτα για βιολί και πιάνο σε σι ελάσσονα P. 110 \nΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ:  \nΘεολόγος Κουβάτης\, βιολί \nΜυρτώ Τζέλησι\, πιάνο \n  \nΕΙΣΙΤΗΡΙΑ \nΓενική είσοδος €12 – Mειωμένο εισιτήριο €6 \n  \nΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΕΡΜΗΝΕΥΤΕΣ \nΟ Θεολόγος Κουβάτης γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Λάρισα. Ξεκίνησε τη μουσική του πορεία σε ηλικία δέκα ετών και έχει σπουδάσει σε Ελλάδα\, Ρουμανία\, Ολλανδία και Ισπανία. Κατέχει πτυχία Αρμονίας\, Αντίστιξης\, Φυγής και Διπλώματος Βιολιού.  \nΣυνέχισε τις προπτυχιακές σπουδές του στο βιολί στο Ιάσιο της Ρουμανίας\, στο “George Enescu University of Arts of Iasi”\, με ειδίκευση στη μουσική ερμηνεία και τη μουσικοπαιδαγωγική\, αποφοιτώντας με βαθμό 9\,87. Ακολούθησε διετές μεταπτυχιακό πρόγραμμα “Musician for the Stages” για βιολί στο “Utrecht’s Conservatory” της Ολλανδίας\, καθώς και μονοετές μεταπτυχιακό πρόγραμμα ορχηστρικής ειδίκευσης στη “Σχολή Ανωτάτων Μουσικών Σπουδών” στο Σαντιάγο δε Κομποστέλλα της Ισπανίας.  \nΕίναι απόφοιτος της Σχολής Διεύθυνσης Ορχήστρας του Ωδείου Αθηνών με καθηγητή τον μαέστρο Μιχάλη Οικονόμου. Έχει εργαστεί ως βιολί tutti στην Ορχήστρα της Εθνικής Ρουμανικής Όπερας στο Ιάσιο και στη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα της Γαλικίας στο Σαντιάγο δε Κομποστέλλα. Σήμερα είναι συμβασιούχος της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ\, τακτικό μέλος της Φιλαρμόνιας Ορχήστρας Αθηνών\, συμμετέχει σε σύνολα μουσικής δωματίου και είναι καθηγητής βιολιού στο Ωδείο Αθηνών. Παίζει σε ιταλικό βιολί του Lucci Giuseppe (Bagnacavallo) του 1977.  \n// \nΗ Μυρτώ Τζέλησι γεννήθηκε στο Ρέθυμνο\, όπου ξεκίνησε τα μαθήματα πιάνου στο Ωδείο Μονόχορδο. Μετά την απόκτηση Πτυχίου Πιάνου (2012) με καθηγήτρια την Έλσα Φήταμ συνέχισε τις μουσικές σπουδές στο Αττικό Ωδείο. Το 2014 έλαβε Δίπλωμα Πιάνου υπό την καθοδήγηση του Διονύση Μαλλούχου ενώ το 2016 ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο τμήμα Φυσικής του Πανεπιστημίου Αθηνών. Το 2018 έλαβε τον μεταπτυχιακό της τίτλο Master of Music-Performance on Stages (Classical Piano) της σχολής ΗKU Utrechts Conservatorium στην τάξη του Martyn van den Hoek ενώ συνέχισε τα μαθήματα πιάνου με τον Stephane de May στη σχολή Codarts (Ρότερνταμ) ως το 2020. Έχει παρακολουθήσει masterclasses με τους P. Frankl\, D. Blumenthal\, Ε. Σαραφιανό κ.α. και έχει εμφανιστεί σε συναυλίες σόλο και μουσικής δωματίου σε Ελλάδα\, Ολλανδία και Ισπανία ενώ έχει διακριθεί σε διαγωνισμούς όπως τα Βραβεία Φίλωνας (2014). Ασχολείται με τη συνοδεία πιάνου και είναι μέλος σε διάφορα σχήματα μουσικής δωματίου.  \nhttps://www.athensconservatoire.gr/2026/10/synavlia-mousikis-domatiou-th-kouvatis-m-tzelisi-21-11-26/
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%cf%83%cf%85%ce%bd%ce%b1%cf%85%ce%bb%ce%af%ce%b1-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%ce%b4%cf%89%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%af%ce%bf%cf%85-%ce%b8-%ce%ba%ce%bf%cf%85%ce%b2%ce%ac%cf%84%ce%b7/
LOCATION:ΑΘΗΝΑ
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5619116140116303_chamber-group-1140x500-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261124T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261124T230000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261022T151226Z
LAST-MODIFIED:20261022T151226Z
UID:10000152-1795552200-1795561200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Lutèce και Cyprien Katsaris - Τραγούδι και πιάνο
DESCRIPTION:Στη χρυσή εποχή του γαλλικού τραγουδιού\, το Παρίσι των καμπαρέ\, των μεγάλων μπουλβάρ\, της Μονμάρτρης και των μύθων της μποέμικης ζωής μάς ταξιδεύει ο κορυφαίος δεξιοτέχνης του πιάνου Κυπριανός Κατσαρής. Ο διεθνώς καταξιωμένος καλλιτέχνης\, βαθύς γνώστης της γαλλικής μουσικής\, παρουσιάζει ένα μελωδικό πορτρέτο της Πόλης του Φωτός μέσα από τα τραγούδια της Εντίθ Πιαφ\, του Σαρλ Τρενέ\, του Σαρλ Αζναβούρ\, του Ζακ Μπρελ\, της Νταλιντά και του Μπενζαμέν Μπιολέ. Από το νοσταλγικό Παρίσι μιας άλλης εποχής έως τις μέρες μας\, το πρόγραμμα συνδυάζει τις μεγάλες επιτυχίες του γαλλικού σανσόν με χαρακτηριστικές συνθέσεις των Ερίκ Σατί\, Νταριούς Μιγιώ και Φρανσίς Πουλένκ\, και αναδεικνύει τη διαχρονική συνομιλία δύο κόσμων που ανέκαθεν τροφοδοτούσαν ο ένας τον άλλον. \nhttps://www.megaron.gr/event/lutece-kai-cyprien-katsaris-tragoudi-kai-piano/ \n 
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/lutece-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-cyprien-katsaris-%cf%84%cf%81%ce%b1%ce%b3%ce%bf%cf%8d%ce%b4%ce%b9-%ce%ba%ce%b1%ce%b9-%cf%80%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bf/
LOCATION:Μέγαρο Μουσικής Αθηνών\, Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5619246701246278_Lutece-_Cyprien-Katsaris_SITE.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261125T000000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261126T000000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261022T112556Z
LAST-MODIFIED:20261022T112556Z
UID:10000148-1795564800-1795651200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:40 Χρόνια ΚΣΥΜΕ - Σειρά Εκδηλώσεων | 25-26.11.2026
DESCRIPTION:Σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών \nΤετάρτη 25 Νοεμβρίου 2026 \nΩδείο Αθηνών- Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής \nEίσοδος Ελεύθερη \n18.00: Συναυλία Τάξεων Φλάουτου Ναταλίας Γεράκη & Κλαρινέτου Άγγελου Πολίτη \nΣυμμετέχουν: Νεφέλη Κουτσούκου (Πίκολο Φλάουτο)\, Άννα Κουρόγιωργα (Φλάουτο)\, Εμμέλεια Παπαγεωργίου\, (Φλάουτο)\, Σπύρος Δαφνής (Κλαρινέτο)\, Χριστίνα Μελισσάρη & Νεφέλη Σκλάβου (Φλάουτο/Πίκολο Φλάουτο)\, Μυρτώ Μαρή (Φλάουτο)\, Γιώργος Σκορδίλης (Κλαρινέτο)\, Μαρία Ρέις (Φλάουτο)\, Αυγούστα Βάσση (Πιάνο)\, Σοφία Χατζή (Φλάουτο)\, Γιάννης Μαμάνης (Πιάνο) \nΈργα: Μάνου Παναγιωτάκη\, Βασιλικής Λεγάκη\, Φωτεινής Τρυφεροπούλου\, Στυλιανού Δήμου\, Φίλιππου Τσαλαχούρη\, Νίκου Χαριζάνου\, Νίκου Αθηναίου \n  \n18.45: Συναυλία του Duo Duende \nΔημήτρης Μελάς (Σοπράνο Σαξόφωνο) – Μάριος Καζάς (Πιάνο) \nΈργα: Δημήτρη Μηνακάκη\, Νίκου Χαριζάνου\, Ντίνου Κωνσταντινίδη \n  \n19.15: Συναυλία του Duo Vocialo \nΙωάννα Βρακατσέλη (Σοπράνο) – Χρήστος Μαρίνος (Πιάνο) \nΈργα: François-Bernard Mâche\, Δημήτρη Δραγατάκη\, Γιάννη Χρήστου \n  \n19.45: Ρεσιτάλ ΒιολιούΤάνιας Σικελιανού  \nΈργα: Salvatore Sciarrino\, Κώστα Μαντζώρου\, Γιώργου Απέργη\, Δημήτρη Μηνακάκη\, Kaija Saariaho\, Κώστα Ρεκλείτη \n  \n20.30: Συναυλία WHI ensemble \nΣυμμετέχουν: Δημήτρης Παπαβασιλείου\, Νίκη Κρασάκη\, Αλέξης Πορφυριάδης \n  \nΠέμπτη 26 Νοεμβρίου 2026 \nΩδείο Αθηνών- Εργαστήρι ΚΣΥΜΕ (Κ3) \nΕίσοδος Ελεύθερη \n18.30: Συναυλία ηλεκτροακουστικής μουσικής με έργα σπουδαστών και συνεργατών του ΚΣΥΜΕ \nhttps://www.athensconservatoire.gr/2026/10/40-hronia-ksyme/
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/40-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%b9%ce%b1-%ce%ba%cf%83%cf%85%ce%bc%ce%b5-%cf%83%ce%b5%ce%b9%cf%81%ce%ac-%ce%b5%ce%ba%ce%b4%ce%b7%ce%bb%cf%8e%cf%83%ce%b5%cf%89%ce%bd-25-26-11-2026/
LOCATION:ΑΘΗΝΑ
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5619109469392361_ksyme-40-1140x500-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20261128T190000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261128T220000
DTSTAMP:20261030T094549
CREATED:20261027T103352Z
LAST-MODIFIED:20261027T103352Z
UID:10000173-1795892400-1795903200@contemporary.culture.gov.gr
SUMMARY:Αφιέρωμα στον Σπύρο Σακκά
DESCRIPTION:Το Μέγαρο Μουσικής αφιερώνει μια ξεχωριστή βραδιά στον Σπύρο Σακκά\, έναν από τους σημαντικότερους έλληνες λυρικούς τραγουδιστές\, με αφορμή τα εβδομήντα χρόνια της μοναδικής μουσικής του διαδρομής. Μέσα από μια σκηνική αφήγηση που συνδυάζει μουσική\, λόγο και σπάνιο αρχειακό υλικό\, το αφιέρωμα ανασυνθέτει την προσωπική και καλλιτεχνική του πορεία\, η οποία είναι άρρηκτα δεμένη με την ιστορία της σύγχρονης ελληνικής μουσικής. Από τον κόσμο του Αττίκ και των αθηναϊκών μπουάτ έως την όπερα\, το ευρωπαϊκό λιντ και τη μουσική πρωτοπορία\, η βραδιά ζωντανεύει μέσα από ερμηνείες αγαπημένων συνεργατών\, φίλων και μαθητών του\, καθώς και από τις προσωπικές αφηγήσεις του ίδιου του Σπύρου Σακκά για τη συνάντησή του με κορυφαίους συνθέτες\, όπως ο Γιάννης Χρήστου\, ο Ιάννης Ξενάκης\, ο Μάνος Χατζιδάκις\, ο Θόδωρος Αντωνίου και ο Γιώργος Κουρουπός\, και τιμά μια εμβληματική προσωπικότητα που άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στην ελληνική μουσική δημιουργία. Την επομένη της συναυλίας\, ο Σπύρος Σακκάς θα πραγματοποιήσει εργαστήριο σύγχρονης φωνητικής τεχνικής\, όπου και θα παρουσιάσει την πρωτοποριακή του προσέγγιση στη φωνή ως μέσο ελευθερίας και πειραματισμού. \nhttps://www.megaron.gr/event/afieroma-ston-spyro-sakka/
URL:https://contemporary.culture.gov.gr/event/%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%ad%cf%81%cf%89%ce%bc%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%83%cf%80%cf%8d%cf%81%ce%bf-%cf%83%ce%b1%ce%ba%ce%ba%ce%ac/
LOCATION:Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος\, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
CATEGORIES:ΜΟΥΣΙΚΗ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://contemporary.culture.gov.gr/wp-content/uploads/2026/10/5623357092271525_mitropoulos-crowd.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR